“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。”

这《清平调三首》，是李白供奉翰林期间的巅峰之作，也是中国古代浪漫主义诗歌的典范。三首诗以牡丹和杨贵妃为主题，辞藻华丽，想象瑰丽，情感真挚，将李白的诗才展现得淋漓尽致，也将浪漫主义诗风推向了极致。

从意象营造来看，这三首诗最突出的特点便是虚实结合，意境优美。第一首开篇 “云想衣裳花想容”，以云喻衣，以花喻貌，将杨贵妃的美貌与牡丹的艳丽完美地结合在一起。“云想衣裳” 写出了杨贵妃服饰的华贵飘逸，仿佛天上的云彩都想化作她的衣裳；“花想容” 则写出了杨贵妃容貌的娇艳动人，仿佛世间的花朵都想拥有她的容颜。这一句虚实结合，既写出了杨贵妃的真实美貌，又赋予了她一种超凡脱俗的仙气，让人仿佛看到了一位仙女下凡。

“春风拂槛露华浓”，实写春风吹拂着栏杆，牡丹上的露珠晶莹剔透，进一步烘托了杨贵妃的美貌。“若非群玉山头见，会向瑶台月下逢”，则是虚写，将杨贵妃比作群玉山上的仙女，瑶台月下的佳人，既赞美了杨贵妃的美貌，又赋予了她一种神秘的色彩，意境深远。

第二首 “一枝红艳露凝香”，实写牡丹的艳丽和芬芳，“红艳” 写出了牡丹的色彩，“露凝香” 则写出了牡丹的香气，让人仿佛身临其境，闻到了牡丹的芬芳。“云雨巫山枉断肠”，以巫山云雨为喻，虚写杨贵妃的美貌，暗示杨贵妃的美貌比巫山神女还要动人，让楚王见了都会为之断肠。“借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆”，将杨贵妃与赵飞燕相提并论，赵飞燕是汉朝著名的美女，以轻盈貌美著称。李白将杨贵妃比作赵飞燕，既赞美了杨贵妃的美貌，又暗示了她的地位尊贵，深得唐玄宗的宠爱。

第三首 “名花倾国两相欢”，实写牡丹和杨贵妃相得益彰，相互映衬，“名花” 指牡丹，“倾国” 指杨贵妃，两者放在一起，构成了一幅美丽的画面。“长得君王带笑看”，实写唐玄宗对杨贵妃的宠爱，每次看到杨贵妃和牡丹，都会露出笑容。“解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干”，虚写杨贵妃的美貌和魅力，她的笑容能够化解唐玄宗心中的一切烦恼和怨恨，让他在沉香亭北倚着栏杆，尽情享受着美好的时光。

从情感表达来看，这三首诗既表达了对杨贵妃美貌的赞美，又歌颂了唐玄宗和杨贵妃之间的爱情，同时也蕴含着李白对自己才华的自信和对未来的憧憬。李白以牡丹和杨贵妃为主题，写出了如此优美的诗篇，既赢得了唐玄宗和杨贵妃的赏识，也展现了自己的诗才。他希望通过自己的才华，得到唐玄宗的重用，实现自己 “安社稷、济苍生” 的抱负。

从语言风格来看，这三首诗辞藻华丽，对仗工整，韵律和谐，极具音乐美。李白运用了大量的比喻、拟人、夸张等修辞手法，让诗歌既富有文采，又充满了感染力。例如，“云想衣裳花想容” 运用了拟人手法，将云和风都赋予了人的情感；“若非群玉山头见，会向瑶台月下逢” 运用了夸张手法，将杨贵妃的美貌夸大到了极致；“借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆” 运用了比喻手法，将杨贵妃比作赵飞燕，形象生动。

这三首诗的妙处，还在于它们的连贯性和整体性。三首诗虽然各有侧重，但相互关联，构成了一个完整的整体。第一首诗侧重于描写杨贵妃的美貌和仙气，第二首诗侧重于描写杨贵妃的美貌和地位，第三首诗侧重于描写杨贵妃的美貌和魅力以及唐玄宗对她的宠爱。三首诗层层递进，逐步深入，将杨贵妃的形象刻画得淋漓尽致，也将唐玄宗和杨贵妃之间的爱情展现得真挚动人。

对于李白而言，这《清平调三首》是他人生中最辉煌的作品之一。它们不仅让他得到了唐玄宗和杨贵妃的赏识，成为了供奉翰林，也让他的诗名传遍了整个长安，甚至整个唐朝。然而，也正是因为这三首诗，李白遭到了高力士和杨贵妃的嫉妒和谗言，最终被赶出了长安。这三首诗，既是李白人生的巅峰，也是他人生的转折点。

千百年来，《清平调三首》一直被人们广为传诵。它们之所以能成为千古绝唱，不仅因为它们的辞藻华丽、想象瑰丽、情感真挚，更因为它们展现了盛唐时期的繁华景象和浪漫情怀。李白用他天才的笔触，将牡丹的艳丽、杨贵妃的美貌、唐玄宗的宠爱以及自己的才华和抱负，都融入了这三首诗中，让后人在品读诗歌的同时，也能感受到盛唐时期的辉煌和浪漫。